Hirdetés
2012-ben a Modern Művészeti Múzeum 14 videojátékot vásárolt meg, amelyek példaértékű interaktív kialakításúak voltak. A MoMA ez a haladása óriási lépés volt a videojátékokkal kapcsolatos közvélemény elmozdulása felé, különös tekintettel a videojátékok mint művészet fogalmára. Valójában sok van videojátékok, amelyek megváltoztatják a világot 10 videojáték, amelyek megváltoztatták a világotEzek azok a játékok, amelyek mindent megváltoztattak, jelezték a videojátékok fejlődésének következő lépését, és amelyeknek létezniük kellett a videojáték-ipar számára, ahogyan azt ma ismerjük, hogy létezzen ... Olvass tovább , és a művészet birodalma nem maradt érintetlen.
A művészet egyike azon kevés dolgoknak az életben, amelyeket vitathatóan 100% -ban szubjektívnak lehet tekinteni. Az egyik ember művészeti flopja egy másik ember remekműve. Furcsa a videojátékokról mint művészetről gondolkodni, főleg mivel ezek a stigmák az időpazarlók, az agyolvadók és a grafikus erőszak kilátásai.
A videojátékok birodalma azonban a szokásos gyanúsítottokon túl is kiterjed, és ott van sok olyan gyöngyszeme, amelyek valódi érzelmek és félelmetet idézhetnek elő. És ha lejutunk a szívébe, akkor mi ez a művészet, nem igaz?
Ico (2001)
Amikor ugyanazon mondatban hallom a „videojáték” és a „művészet” kifejezéseket, ez a játék azonnal felbukkan a fejemben. Miután 2001-ben kiadták, Ico a kritikusok és a tervezők jól fogadták, akik tapsolták a játék egyszerűségét, látványát és merítését, ám a játék soha nem szeretett hatalmas közönséget a playerbase. Ebben az értelemben, Ico kultikus klasszikus.
Mint a különböző művészeti iskolákban, amelyek a minimalizmusra koncentrálnak, Ico egy mesterfokú kurzus a témában a játék világában. A fejlesztőcsapat négy év alatt hozta létre a játékot, miközben betartotta a „kivonó kivonatot”: folyamatosan csökkentette a játék elemeit, amíg csak a mag maradt.
Az eredmény? Ico Kísértetiesen egyszerű történetnek bizonyult egy fiúról, aki megmentette egy lányt a kastélyból. Nincs sok harc és nincs sok robbanás, de rengeteg felfedezés és a játék magával ragadó tulajdonságai vannak ezen a világon. Ico egy igazi művészi élmény a szó minden értelmében.
A Colossus árnyéka (2005)
2005 - ben a Ico felszabadított A kolosszus árnyéka, melynek sokai szerint spirituális utódja. Játsszon néhány percet, és azonnal rájön, hogy nem olyan, mint a legtöbb játék. Valójában ugyanazon okok miatt, amelyek Ico fejlett kultusz státus, A kolosszus árnyéka ugyanúgy tette.
A részlet a minimalizmus közepette a játék neve. A táj A kolosszus árnyéka csupasz, kopár és minimális, ám a colossi élénk részletességgel és annyira jól animált, hogy élőlényeknek érzik magukat. A játék magányos légköre, és a magány a játék érzelmi útjának gerince.
Ha ez nem lenne elegendő a játék művészetének státusának megerősítéséhez, a hangzás a végső köröm lenne az említett validálás koporsójában. A zenei partitúra, amely vezet A kolosszus árnyéka gyakran elismerik minden idők legjobb videojáték-filmjeként.
Portál (2007)
A művészet nem csupán kreatív kifejezés. Ez egy módszer az élet különböző aspektusainak feltárására olyan módon, amelyet másoknak még meg kell vizsgálniuk. Perspektíva, szín, fókusz, kompozíció - a művészek évezredek óta játszik a valósággal, hogy meghatározzák, kik vagyunk. Ban ben Portál, A Valve ugyanezt tette.
Egy dolog a fizikát tanulni. Teljesen más dolog az első kézből megtapasztalni, milyen lehet a világunk, ha a fizika szabályai csak kissé meghajolhatnak. Mi lenne, ha olyan dimenziós portálokat tudnánk létrehozni, amelyek azonnal mozgatnak minket az egyik helyről a másikra? Milyen érzés lenne szaladgálni és olyan környezetben élni, ahol ez lehetséges?
De még ennél is több a Portál A csomag tökéletes írással, vonzó karakterekkel és gyönyörű művészeti irányokkal készül. Bárki, aki verte Portál emlékezni fog a GLaDOS-ra a sírjukra. A kis toronyherék vidámak, a látvány egyszerű, ám meghatározza és irányítja az egész játékélményt. Portál megérdemelte minden áldott hipe unciáját.
Heves esőzések (2010)
Heves esőzés kevésbé a videojátékok és inkább az interaktív filmek, de ez csak azt mutatja, hogy mennyire hatékony és mozgó lehet a videojáték. Az interaktivitás különbözteti meg a „passzív néző” és az „aktív játékos” között, és ez a különbség teszi Heves esőzés olyan hatalmas érzelmi videojáték-élmény 3 videojáték, amelyek érzelmileg meg fognak érinteniAnnak ellenére, hogy fiatal közepes vagy, a játék időnként végbemegy egy olyan történettel, amely valóban mélyen a szívébe üt. Egyes játékok valójában a játékok interaktív jellegét használják ... Olvass tovább .
A játékmenet nagy része Heves esőzés jelenetekre oszlik, ahol a lejátszó kölcsönhatásba lép más objektumokkal vagy karakterekkel. Ez unalmasnak tűnhet, és ha nem az erőteljes írás és az irány irányítja volna a történetet az elejétől a végéig. A történet eseményei a játékos hozzájárulásától függnek, és a szereplők elhalhatnak az út mentén, ha a játékos hibát követ el, drámai módon növelve a tétet és a feszültséget.
Irodalom, és Heves esőzés interaktív irodalom jön az élethez. Ez a videójátékok egyik legerősebb példája.
Törpe erőd (2012)
A felszínen, Törpe erőd úgy tűnik, hogy a művészet antitézise. A dátumú ASCII grafikájának köszönhetően a játékosok talán felfordították az orrukat, undorodva amiatt, hogy milyen „csúnya” ez és milyen „unalmas”. De a legtöbb dologhoz hasonlóan a megjelenés megtévesztő is lehet. A kemény külseje alatt Törpe erőd egy összetett, mély és csodálatos játék.
Mi a játék miatt, ami annyira művészi? Ez az a feltörekvő játékmenet gyönyörű lehetősége, amelyet eltemettek. A játék alapvető feltételezése, hogy van egy törpék együttese, és a cél az, hogy erődöt építsen és túlélje. A móka a ténylegesen elvégzendő különféle dolgok és a tény, hogy a kudarc várható. A játék mottója a „Losing Is Fun” oka.
Törpe erőd egy nyílt végű játék, nagyon hasonló Minecraft, de olcsóbb grafikával és sokkal mélyebb játékmenettel rendelkezik. Játék Minecraft ha virtuális LEGO-val szeretne dolgokat készíteni. Játék Törpe erőd ha egy teljes virtuális világegyetemet szeretne szimulálni. Törpe erőd felhívja a figyelmet az emberi szükségletre, hogy túlélje és fenntartsa a rendet, és bebizonyítja, hogy a grafika nem videojáték.
Törpe erőd egy unokatestvére roguelike RPG műfaj Roguelikes: Egyedülálló és kihívást jelentő forog az RPG műfajban1980-ban egy Rogue nevű játékot adták ki, amely a szerepjátékok egész al-műfaját hozta létre, amelyet roguelikesnek hívtak. A börtönben feltérképező játék a játék közbeni tartalommal generálja a játékot, és végtelen lejátszási értéket biztosít a különféle játékok garantálásával ... Olvass tovább , amely önmagában annak a ténynek a bizonyítéka, hogy a játékok művészet lehetnek.
Gondolja, hogy a videojátékok művészet lehetnek? Ha nem, kérjük magyarázza el? Ha igen, milyen más játékokat, amelyek nem tartoztak ide, gondolod példázzák a „videojátékok mint művészet” ötletét? Kérjük, ossza meg velünk a megjegyzéseket!
Kép kreditek: Eredeti: ico xDDD írta: chisaikame
Joel Lee B.S. számítástechnikában és több mint hat éves szakmai írói tapasztalat. A MakeUseOf főszerkesztője.