Mi az a gumitömlő animáció? Hogyan lehet elérni ezt a klasszikus megjelenést

A gumitömlő -animáció, más néven tintafolt -animáció, egy olyan animációs műfaj, amelyet sokan fel fognak ismerni a tankönyv vintage rajzfilm stílusának. Ezek a funky és energikus kis számok megadják a hangot egy művészgeneráció követéséhez.

Az ötletgazdák a gumitömlő stílus mögött meghálálják azt, amit ma nagyon sok mindent tudunk és szeretünk az animációról. Nézzük meg közelebbről, hogy mi is az a gumitömlő animáció, és hogyan érheti el ugyanezt az eredményt a rajzfilmjeinél.

Mi az a gumitömlő animáció?

A gumitömlős rajzfilmeket nem szabad összetéveszteni az utánuk jövők munkájával, például a csavarlabda stílusú rajzfilmek Chuck Jones és Tex Avery elméjétől. A gumitömlő animáció azonban létfontosságú inspirációs forrásként szolgált számukra. Ez alapozta meg az alapköveket, amelyekből ők és más művészek azóta is építenek.

A gumitömlő animáció néhány figyelemre méltó példája a Felix, a macska, Betty Boop, Popeye és a legtöbb, amit Walt Disney kitett, mielőtt vállalattá vált.

Miért néznek ki olyan őrülten a gumi tömlős rajzfilmek?

A gumitömlő -stílusú animációk nagy része a szükségszerűség, a próba és a hiba közvetlen eredménye.

Miközben a karrier-animátorok először fedezték fel a médiumot, meg kellett ismerniük a munkájukat akadályozó leggyakoribb akadályokat. Rengeteg innovatív módszert fejlesztettek ki, hogy kifejezzék önmagukat és karaktereik személyiségét.

Amikor Mickey Mouse tervezési döntéseiről beszél, Walt Disney híresen mondta:

Mickey -nek egyszerűnek kellett lennie. Kéthetente 700 láb filmet kellett kinyomni. A feje egy kör volt, hosszúkás körrel a pofa számára. A fülek is körök voltak, így ugyanúgy rajzolhatók voltak, akárhogy is fordította el a fejét. teste olyan volt, mint a körte, és hosszú farka volt. A lábai csővezetékek voltak, és nagy cipőbe akasztottuk őket, hogy az apja cipőjét viselő kölyök megjelenését nyújtsuk. Nem akartuk, hogy egérkeze legyen, mert állítólag emberibb. Ezért kesztyűt adtunk neki. Öt ujj túl soknak tűnt egy ilyen kis figurán, ezért egyet elvittünk. Csak egy ujjal kevesebbet kellett animálni. Hogy egy kis részletet adjunk, odaadtuk neki a kétgombos nadrágot. Nem volt egérszőr, vagy más sallang, ami lelassítaná az animációt.

A gumitömlő animáció aranyosnak és gyerekesnek tűnhet, de valójában egy egész rendszer, amely mindenekelőtt a hatékonyságot és a tisztaságot helyezi előtérbe. Ezt még fontosabbá tette az a tény, hogy az első tintafoltos karikatúrákat fekete -fehérben állították ki.

\ A szín mankója nélkül a karaktereknek vizuálisan megkülönböztetőnek kell lenniük. Ez biztosította, hogy a közönség megkülönböztesse az egyes karaktereket a kontraszt segítségével.

Elég egyszerűnek is kellett lenniük ahhoz, hogy gyorsan rajzolhassanak. A szilárd építési terv lehetővé tette az animátorok számára, hogy vakmerő elhagyással bábozhassák őket, miközben megőrzik formájukat. A gumitömlős animációs karakterek nagyon alapvető formákból épülnek fel-ellipszisekből, blokkokból és ikonikus gumitömlő stílusú csövekből.

A gumitömlő stílusa megakadályozza, hogy a karakterek merevnek és élettelennek érezzék magukat, amikbe beleesnek, és a híres vizuális vonzerőnek köszönhetően. Minden, amit ezek a karakterek csinálnak, érzelmeket vált ki. Az energia izgalmas és fertőző.

Összefüggő: Mi a tisztítás az animációban? Hogyan kell hozzáadni ezeket az utolsó simításokat

A gumi tömlő stílusjegyei

Van néhány esztétikai téma, amelyek szinte minden gumitömlő animációs példát átjárnak, amelyek közül az egyik az antropomorf állatok gyakori használata főszereplőként. Az aranykor minden rajzfilmjét egyesítő tervezési lehetőségek szinte egyetemesek.

Pite szemű egy kifejezés, amelyet a szem stílusának leírására használnak rajzfilmekben, mielőtt hozzáadták a szemfehérjét. A pite-szemek csak egy pupillából állnak, szemenként egy kiemeléssel; ez a megjelenés elnyerte a nevét, mert minden szem úgy néz ki, mint egy pite, egy szelet elfogyasztva. Miki egér régen pite szemű volt. Ha már látta Willie vontatóhajót, már tudja a különbséget.

Ahogy Disney úr korábban említette, minden karakternek csak négy ujját adja (vagy még kevesebb, bizonyos esetekben) egy másik időtakarékos parancsikon. A tintafoltos rajzfilmfigurák általában fehér kesztyűt is viselnek, különösen, ha állatok. Ennek az egyezménynek az a célja, hogy kiemelje az egyes karakterek legkifejezőbb részeit, és emberségesebbé tegye őket.

Végül, maguk a gumitömlők. Ezek azonban hasznosak, nem csak a végtagok. A karakterek (és sokszor furcsa kellékek) nyaka is ilyen módon csavarog és hullámzik, általában akkor, amikor extra adag butaságra vagy komédiára van szükség.

A mögöttes csontszerkezet hiánya teszi ezeket a végtagokat a végső kreatív hordozóvá. Képesek hangosan és egyértelműen kommunikálni számos érzelmet. Anatómia vagy akár a fizika törvényei sem gátolják, sokkal könnyebben szabadon animálhatók anélkül, hogy fellebbeznének.

Összefüggő: Hogyan nézhet ingyen online klasszikus rajzfilmeket

Hogyan animáljuk a gumi tömlő rajzfilmeket

Őszintén szólva, az ilyen módon történő animálás nagy része a karakter kialakításából ered. A dolgokat a lehető legegyszerűbben kell tartani.

Miután eldöntötte a "mi" és a "ki" főszerepét, akkor kezdetleges formákra bonthatja ötletét. Válasszon olyan formákat, amelyek könnyen rajzolhatók és könnyen megjegyezhetők; a személyiségnek megfelelő testet adjon a karakternek.

Kemények? Bátor? Ravasz és pörgős? Miután leszögezte, a terv minden oldalról történő dokumentálása egy modelllap segítségével segít mindent egyenesen tartani munka közben.

Mindezek ellenére egy figyelmeztető szó: nem javasoljuk, hogy önkényesen fecskendezze be karikatúráját indokolatlan butasággal. Egy jó rajzfilm sokkal több, mint valami feltűnő és spontán. Anélkül, hogy bármi is kényszerítené karaktereit a színészi fellépésre, a gumi tömlő stílusa modern környezetünkben gyakran mesterkéltnek érezheti magát, ami az utolsó dolog, amit szeretne.

Ehelyett meg kell próbálnia természetes módon megtalálni ezeket a vicces és érdekes kis pillanatokat. Adjon problémát a karakterének, és kezelje őket, miközben megpróbálják kitalálni. Minden akadály, baklövés és diadal lehetőség a látványra. Ha beleadja a szívét, bízzon bennünk, amikor azt mondjuk, hogy a megfelelő idő, hogy valami különöset rajzoljunk, világos lesz, mint a nap.

Összefüggő: Póz-póz-animáció: Lépésről-lépésre útmutató kezdőknek

Gumitömlő animáció: Kicking It Old-School

Ha készen áll a merülésre, akkor a múltkori gumi tömlős rajzfilmek valószínűleg az isteni ihlet egyik fő forrása lesznek. Az animáció aranykorának utánzása nagyszerű hely egy kezdő számára. Ha azonban rengeteg gyakorlatot szerzett, javasoljuk, hogy tegyen néhány lépést.

Már láttunk mindent, amire Miki egér képes. Amit még nem láttunk, az az, amit kínálhat. A saját látásmód megosztása a világgal az egyik leghasznosabb része annak, hogy művészként találja meg magát. A gumi tömlő stílusa megkönnyíti ezt.

Mi a Disney 12 animációs alapelve?

A Disney 12 animációs alapelve életet lehel a rajzfilmekbe. Ismerje meg, mik ezek, és hogyan javíthatják az animációkat.

Olvassa tovább

A szerzőről