Hogyan legyél középhaladó fotós: 8 tipp

Korai fotós korában minden arany. Folyamatosan tanulsz, és a kilépés és az alkotás folyamata újszerűnek tűnik. De idővel ez a nászút időszaka fokozatosan átalakul.

Néhány éven belül rá fog jönni, hogy mindent megtanult, amire kezdőként szüksége volt. Ha nem alkalmazkodsz és nem fejlődsz, fennáll a veszélye annak, hogy megtorpansz és beleszeretsz a mesterségbe.

Ha úgy érzi, hogy a kezdő és középhaladó közötti nyomorult purgatóriumban van, ne aggódjon; biztosítunk neked. Olvasson tovább, hogy megtudja, hogyan teheti meg a következő lépést előre.

1. Részesítse előnyben az expozíciós háromszöget

Amikor fotósként indulsz, a legfontosabb, hogy megszokd, és lendületet építs. A képek minősége természetesen javulni fog, ha több gyakorlatot szerez, de egy kis elmélet alkalmazása segít a dolgok magasabb szintre emelésében.

Az expozíciós háromszög a fotózás egyik legfontosabb szempontja, és magában foglalja az ISO-t, a zársebességet és a rekeszt. Egyszerűen fogalmazva, mindháromnak összhangban kell működnie a kívánt eredmény elérése érdekében.

Ha szeretnél egy kicsit jobban tájékozódni az expozíciós háromszögről, teljes útmutatónk van.

2. Legyen megfontoltabb fényképeivel

Az első fényképezőgép megvásárlása után valószínűleg kiment, és mindent lefényképezett, és mindent, amiről úgy gondolta, hogy szépnek tűnt. És bár ez egy döntő első lépés, a középhaladó fotóssá váláshoz tudatosabbnak kell lenned a fényképezéssel.

Ha úgy érzi, készen áll arra, hogy búcsút intsen a kezdő szakasznak, először nézze meg jelenlegi portfólióját. Milyen fotózásokat szeretsz a legjobban, és mi az, amiben nem vagy túlzottan vad? Kerülj el mindent, ami az utóbbi kategóriába tartozik, és összpontosíts arra, ami a legnagyobb örömet okozza.

Összefüggő: Hatékony módszerek a fotózási kerékvágásba való kilábaláshoz

Egy másik módja annak, hogy tudatosabb legyen a fotózás, ha átgondolja, mik a céljai, mielőtt elindul. Ez segít kiválasztani a megfelelő felszerelést, és kiválasztani azokat a helyszíneket, amelyek megfelelnek az elérni kívánt célnak. Ennek eredményeként jobb képeket készíthet.

3. Fókuszban a világítás

Ahogy egyre több tapasztalatot szerez a fotózás terén, hamar észreveszi, hogy a világítás jelentős szerepet játszik abban, hogy megkapja-e a keresett felvételt vagy sem. A különböző napszakokban eltérő eredmények születnek; Az aranyóra lágyabb tónust ad, míg a nyári déli fényképezés keményebb árnyékokat eredményez.

Ez a tipp részben kapcsolódik az előző részhez; a céljainak ismerete megkönnyíti annak biztosítását, hogy megfelelő körülmények között lőjön. Ha például egy hangulatos fotózási stílust szeretne kialakítani, nincs értelme kimenni, amikor süt a nap.

Összefüggő: Mi és mikor az Aranyóra a fotósoknak?

4. Használja a színelméletet

Készítettél már olyan fotót, amelyről úgy gondoltad, hogy abban a pillanatban jól nézett ki, de utáltad, miután importáltad az utómunkálati szoftveredbe? Vagy megosztottál egy felvételt az Instagramon, amelyről úgy gondoltad, hogy jól teljesít majd – csak azért, hogy tönkremenjen?

Ha a fenti kérdések bármelyikére igennel válaszolt, annak az lehet az oka, hogy nem használt kiegészítő színeket.

A színelmélet arra utal, hogy bizonyos tónusok milyen jól működnek együtt. Sok fotós sikerének kulcsfontosságú része, és azt is észre fogja venni, hogy a grafikusok és a hirdetők használják közönségük elkápráztatására.

Ez a cikk a színelmélet használatáról szól mélyebb megértést ad, és elgondolkodtat, hogyan használhatja fel projektjeihez.

5. Ismerje meg fényképezőgépét

Még a belépő szintű modern kamerák is meglehetősen összetettek. Valószínűleg nem gondol túl sokat a kiegészítő csavarokra és sípokra, amikor még a kezdő fázisban van. Érdemes azonban ezeket felfedezni, ha már megszokta az alapokat.

Első lépésként a különböző módokban történő fényképezést kell kezdeni. Ha mindig a kézi beállítást használja, próbálja ki a Rekesznyílás prioritást vagy a Záridő-előválasztást – vagy fordítva. Ezenkívül módosíthatja a színeket, hozzáadhat szemet és még sok mást.

Ha többet tud meg a fényképezőgép működéséről, az segíthet kitalálni, hogy mikor használjon bizonyos eszközöket és módokat. Így könnyebbé válik a kívánt eredmény elérése.

6. Összpontosítson az érzelmekre

Sok nem fotós úgy gondolja, hogy jónak lenni alig többet jelent, mint arra, hogy a fényképezőgépét olyasmire irányítsa, amely szerinte jól néz ki. És igen, ez "jó" fotót eredményezhet, de nagyszerűt nem.

Az érzelmek a nagyszerű fotózás egyik alapkövei. Ahhoz, hogy a képeid emlékezetesek legyenek, szükséged van arra, hogy a közönség érezze, mit éreztél, amikor elkészítette őket. Arra is ügyeljen, hogy megörökítse mások arckifejezéseit, mert ezzel élettel teli képet ad.

7. Lépjen kapcsolatba más fotósokkal

Ahhoz, hogy bármilyen kreatív területen kitűnj, másokra van szükséged magad körül. Ha eddigi fotózási utad főként abból állt, hogy magányos farkas vagy, ideje ezen változtatni.

A támogató közösség építése mellett a más fotósokkal való kapcsolatfelvétel nagyszerű módja annak, hogy új trükköket tanuljunk meg, amelyek korábban beváltak számukra. Sőt, a jövő lehetőségei előtt is megnyithatja az ajtót.

Többféleképpen is kapcsolatba léphet más fotósokkal. Az Instagram egy hatékony eszköz arra, hogy hasonló gondolkodású embereket találjon a környéken, és ugyanez vonatkozik a találkozási webhelyekre is. Ha nem talál olyan klubot vagy egyesületet, amelyhez csatlakozhatna, fontolja meg saját maga alapítását.

8. Vegyen tanfolyamokat

Könnyű úgy érezni, hogy két-három év után mindent megtanult, amit a fotózásról tudni lehet. De akár hiszi, akár nem, ezen a ponton csak megkarcolta a felszínt.

A kurzusok elvégzése és a tanultak gyakorlatba ültetése segíthet újra fellobbantani ezt a kreatív szikrát, és középszintre jutni. Számos ingyenes forrást találhat a YouTube-on.

Összefüggő: A legjobb követhető fotós YouTube-csatornák

Az ingyenes tartalmak mellett intenzívebb kurzusokon vehetsz részt olyan platformokon, mint pl Skillshare. Egyes esetekben előfordulhat, hogy esti osztályokat is találhat ott, ahol él.

Kreatív útja egy pontján minden fotós megszenvedi a küzdelmet, ahol sem nem kezdő, sem nem középhaladó. Ez a demotiváló varázslat több hónapig, sőt bizonyos esetekben évekig is eltarthat.

Szerencsére van fény az alagút végén. Ha kitartasz, és a kereteken kívül gondolkodsz, alkotóként tovább fogsz fejlődni. És ha túljut ezen a szakaszon, minden sokkal kifizetődőbb lesz.

Mi a legjobb gyújtótávolság az első elsődleges objektívéhez?

Tudod mi a különbség az 50mm-es és a 35mm-es objektívek között? Vagy milyen helyzetekre a legjobb a 28 mm-es objektív? Hadd segítsünk.

Olvassa el a következőt

A szerzőről