Hogyan készítsünk jó videószerkesztést: 10 alapvető tipp kezdőknek

Manapság mindenki videószerkesztő; komolyan, ez a tartalomalkotási forma átveszi a közösségi médiát. Jelentkezzen be Instagram- vagy TikTok-fiókjába, és végül találkozik valakivel, aki mindent megtett, hogy esztétikus videószerkesztést készítsen.

Ha már próbálta magát a szerkesztésben, de folyamatosan elakad, akkor jó helyen jár. Megbeszéljük az összes alapvet, amit tudnod kell.

1. Használjon olyan szerkesztőt, amellyel jól érzi magát

Először is: ha nagyszerű szerkesztéseket szeretne végrehajtani, akkor kényelmesnek kell lennie a program, amelyet a létrehozásukhoz használ, és megérti, hogyan kell használni az összeset (vagy legalábbis a legtöbbet). jellemzők. Bízzon bennünk, ha nem tudja, hogyan kell kezelni a programot, az át fog ülni az Ön szerkesztéseibe, ráadásul ezeknek a tippeknek a többi része értelmetlen lesz az Ön számára.

És ne essen abba a hibába, hogy azt gondolja, hogy a számítógépes szoftverek jobbak, ezért ne kényszerítse magát arra, hogy megtanuljon egy összetett programot pusztán a kedvéért. A mobil videoszerkesztő alkalmazások egyre fejlettebb funkciókat vezetnek be, ahogy beszélünk; ez az akadálymentesítési szint az egyik oka annak, hogy oly sokan először is a videószerkesztéssel foglalkoztak.

Azok számára, akik ragaszkodnak a számítógépes szoftverekhez, soha nem hibázhatnak az After Effects vagy a Sony Vegas segítségével. Ha kényelmesebb a szerkesztés a telefonon, a Video Star, az Alight Motion és a CapCut a legjobbak a legjobbak közül. Rengeteg szerkesztési oktatóanyag található ezekhez a programokhoz – feltétlenül nézze meg őket, ez segít gyorsan megtanulni a programot.

2. Használjon kiváló minőségű klipeket és képeket

Ez egy semmi gond. Minden jó szerkesztésnek erős alapja van, ez pedig kiváló minőségű klipekből és képekből áll. Még ha vintage esztétikát is keres, mindig hozzáadhat egy szűrőt, amely a vágási szakaszban gyengébb minőségű felvétel illúzióját kelti.

A legtöbb szerkesztő a YouTube-ról vagy más közösségi média platformokról szerzi be klipjeit. tudsz töltse le őket vagy használja a kiváló minőségű képernyőrögzítő. Ha pedig nem találja a kezedbe a klip vagy kép jó minőségű verzióját, amelyre csak szükséged van, keress egy élesség funkciót a szerkesztőben, és állítsa fel az értékeket.

3. Tartsd mozgásban

Soha ne engedje, hogy a klipjei stagnálódjanak; azt szeretné, hogy a szerkesztés minden részének legyen bizonyos fokú mozgása. Három dolgot tehet ennek elérése érdekében, és javasoljuk, hogy mindezt együtt használja.

Pásztázás

A pásztázás mindent magával ragadóbbá tesz. Ezt a klip helyzetének megváltoztatásával vagy tetszőleges irányba forgatásával, valamint nagyítással és kicsinyítéssel érheti el (a legjobb eredmény érdekében kombinálja ezeket a műveleteket). Mindaddig, amíg simán belefolyik a szomszédos klipekbe.

Hatások mozgással

Az igazán dinamikus szerkesztés érdekében adjon hozzá egy mozgást mutató effektust. Például a Wiggle és Shake effektusok az After Effectsben, valamint a Sprocket Jitter a Video Starban nagyszerű módok a dolgok állandó mozgásban tartására.

Transition Shakes

Javasoljuk, hogy rázzakat adjon az átmenetekhez; az egyik klip egy durranással átkerül a másikba. Az átmeneti shake hasonló szerkesztési struktúrát követ, mint egy teljes klip pásztázása, kivéve, hogy ezt a mozgást csak a klip elejéhez adjuk hozzá, és ez egy kicsit keményebb.

4. Használja a Bezier (könnyű) interpolációt

Ha még kezdő a videószerkesztésben, és nem érti, mik azok a kulcskockák, és hogyan működik az interpoláció, nézd meg ezt a cikket lefektetve mindazokat a részleteket. Egyszerűen fogalmazva, a Bezier-interpoláció sokkal rugalmasabb, és lehetővé teszi a két vagy több kulcskép közötti események testreszabását. Ez az, amit nem tudsz nélkülözni, ha mozgó klipeket szerkeszt.

Azt szeretné, hogy a szerkesztés természetesnek tűnjön, és elkerülje, hogy mindig PowerPoint-prezentációnak tűnjön. Hogy csinálod ezt? Kerülje a lineáris interpolációt, amely mechanikusnak tűnő fix ütemben mozog, és válassza a Bezier-t interpoláció, hogy a mozgás sebessége változzon, például hogyan mozognak a dolgok a természetes világ.

Az alábbiakban egy Bezier-kulcskép-görbe látható az Alight Motion-ban. A hatás: egy egyszerű nagyítás. Lejátszás közben a klip lassan elkezd nagyítani, és ez a mozgás exponenciálisan gyorsabb lesz, amíg el nem éri a végét. A lineáris interpoláció egyenes vonalat adott volna, és a nagyítási effektus rögzített sebességgel mozgott volna – unalmas és természetellenes.

5. Adja hozzá a Motion Blur funkciót

Ha mozgással szerkeszt, hozzáad a mozgás elmosódása nem alku tárgya. Enélkül a klipjei úgy néznek ki, mintha robotokként mozognának; a természetesnek tűnő mozgásnak mindig van némi elmosódása. Különféle típusú mozgási elmosódás létezik, beleértve az RSMB-t is, és néha más neve is lesz, például „követő elmosódás”.

6. Lassított felvételben minden jobban néz ki

Hacsak a videoklip eredeti állapota nem elengedhetetlen az elmesélt történethez, tegye lassított felvételre. Mindannyian néztünk már olyan filmet, ahol a producerek lelassítottak egy autóbalesetben, vagy amikor a főszereplő csinál-e ez a lassított séta átalakítás után, hajat fúj a szél és minden – csak úgy néz ki fantasztikus.

Ne feledje, ha le akar lassítani egy klipet, el akarja kerülni, hogy szaggatottnak tűnjön (ez akkor történik meg, amikor "kinyújtja" a kereteit). A használt szerkesztőtől függően engedélyezze bármelyiket optikai áramlás vagy elmosódás kisimítani a dadogást a lejátszásban; automatikusan kitalálja és kitölti a hiányzó kereteket.

7. Helyes szín a színminősítés előtt

Igen, van egy különbség a színkorrekció és a színbesorolás között. Az egyetlen közös bennük az a tény, hogy mindkettőnél módosíthatja a színeket, árnyalatokat, fényerőt, kontrasztot, árnyékokat és megvilágítást.

A színkorrekció az a folyamat, amelynek során mindent a lehető legtermészetesebbnek varázsol az emberi szem, valamint egységes vizuális egyensúlyt biztosít több klip között. Ez a színbesorolást is sokkal könnyebbé teszi.

Miután mindent semlegesítettél, ideje kreatívkodnod. Itt jön be a színbesorolás. Ebben a lépésben bármit megtehet, amit akar. Azt szeretnéd, hogy az egész szerkesztésed úgy nézzen ki, mint egy lila menedék? Semmi sem állítja meg.

8. Előbeállítások testreszabása

Minden kezdő videószerkesztő előre beállított értékekre támaszkodik, és nincs ezzel semmi baj. Még fejlettebb szerkesztők is használnak egy-egy előre beállított értéket itt-ott, vagy esetleg exportálják saját beállításaikat előre beállított értékként, hogy később felhasználhassák.

Az előre beállított beállításokkal kapcsolatos probléma: nincs mindenki számára megfelelő. Egy előre beállított beállítás alkalmazása után finomhangolja a grafikonokat és az értékeket, hogy az effektus megfeleljen a klipnek, és kiegészítse azt. Ez egy nagyszerű módja annak, hogy a kezdők jobban megtanulják az általuk használt programot, és új technikákat fedezzenek fel.

9. Használjon Beat Detectort

Hang nélküli videószerkesztés nagyjából nem létezik. Ez azt jelenti, hogy hanggal kell dolgoznia a videószerkesztőben. A hang a mozgással járó szerkesztések létfontosságú eleme; a hang üteme általában meghatározza, hogy mikor és hogyan történik az átmenet.

Nézze meg, hogy ez a szerkesztő hogyan helyez el jeleket a Sony Vegas idővonalán, hogy az ütem összhangban legyen a videó átmeneteivel:

Egy ütemdetektor azonban megkönnyíti az életét. Pontosan tudni fogja, hogy a videót hol vágja klipekre, vagy mikor alkalmazzon egy bizonyos effektust, és ezáltal a látvány pillanatok alatt szinkronizálódik a hanggal. Alul látható a Video Star ütemérzékelője; azok a kis tüskék életmentők.

10. Tükrözd a széleket

Ha azt szeretné, hogy a klipek mozogjanak a keretben, tükröznie kell a széleiket; ezt az effektust általában Motion Tile-nek hívják. Ha ezt nem teszi meg, a szerkesztőképernyő háttere (amely alapértelmezés szerint általában fekete) megjelenik a klip szélei körül, ahogy mozog.

Az alábbiakban a nem tükrözött élek összehasonlítása látható. tükrözött élek a Video Starban. A tükrözött élek most kissé viccesnek tűnhetnek, de ha a klip működésbe lép, és ha mozgásos elmosódást alkalmazott, ezek az eltolt minták nem lesznek észrevehetők, és teljesen természetesnek tűnnek – biztosan észre fogja venni, ha nincsenek ott, azonban.

Kezdje el a fantasztikus videószerkesztéseket

Ha ezeket az alapokat lefektette, ez a második természeté válik, és akkor képes lesz áthelyezni a hangsúlyt a részletekre, és megtalálni a saját esztétikáját. Mire vársz? Töltsd fel szerkesztőprogramodat, olvass vissza ehhez a cikkhez, és kezdj el törni!

9 fantasztikus After Effects oktatóanyag kezdőknek

Új vagy az After Effectsben? Tekintse meg ezeket az oktatóanyagokat, amelyek tökéletesek a kezdőknek.

Olvassa el a következőt

A szerzőről