8 tipp a színpadi fotózáshoz: koncertek, színházi produkciók és egyebek

Az egyetlen dolog, ami jobb, mint egy hihetetlen élő műsor megtekintése, az az, hogy lehetőséget kapunk a fotózásra, bátorság, dicsőség és minden. Ha úgy gondolja, hogy egy élő színházi produkciót a közönség tagjaként átélni izgalmas és drámai, akkor a felét még nem látta.

A színpadi produkciók nem mindig színházi alapúak, bár nagyon szórakoztató forgatni – a TED-stílusú előadások, az ipari bemutatók a kongresszusokon és a zenei előadások egyaránt relevánsak. Ezek az élő eseményekkel kapcsolatos fotózási tippek a fentiek mindegyikére vonatkoznak, majd néhányra.

1. Érjen oda korán (és viseljen sötét ruhát)

Te, az élő események fotósa, egy jelenés vagy. Állítólag valaki felvette Önt, és a fényképeket valójában beküldték. De tényleg ott voltál valaha? Senki sem tudja felidézni.

A színpadi fotósoknak szerényen és gyakorlatilag teljesen feketébe kell öltözniük, mint bármely más kulisszák mögötti stábtagnak. Még akkor is, ha elég szerencséje volt ahhoz, hogy a bemutató előtt behívtak egy technikai felderítőbe, akkor is korán kell érkeznie, jóllakottan, és jóval a tényleges hívási idő előtt lőni készen. Ez értékes időt biztosít az estére való felkészüléshez.

Találja meg a helyszín egy diszkrét és kihasználatlan sarkát, hogy létrehozza a Camera Cityt, ahol töltheti akkumulátorait, csatlakoztathatja laptopját, és elrakhatja fényképezőgép- és objektívtáskáját. Ha a felszerelés készen áll, egész éjszaka végezheti a munkáját anélkül, hogy aggódna, babrálna, vagy nem találná magát valami létfontosságú dolog nélkül a rossz pillanatban.

2. Előzetesen keresse meg a legjobb helyeket

Ennek a bemutató előtti átvilágításnak egy rendkívül fontos része: egy működőképes földterület megszerzése, különösen akkor, ha még soha életében nem tette be a lábát arra a helyre.

Miután letelepedett, vegye be a kávéját, és tegyen néhány kört a ház előtt és hátul is, bárhol, ahol kóborolhat. Vessen egy pillantást a világítási beállításokra, és kezdje meg a leghatékonyabb támadási terv megfogalmazását; ha elérhető a világítási igazgató, akár bemutatkozhat, és érdeklődhet a bemutatójukról.

3. Maradj feltűnő és nem zavaró

Egy élő eseménynél vagy egy színpadi produkciónál két olyan buli van, aminek a megzavarását minden áron el kell kerülni: a a színpadon fellépő tehetségek, és a közönség, amely valószínűleg már sok pénzt fizetett azért, hogy megnézze őket dolog. Az Ön szerepe mindkettőhöz képest másodlagos; gondoljon arra, hogyan növeli a zavartalan előadás érzelmei minden felvétel értékét.

Ha az összes táncos vagy hangszóró egyenesen az objektívbe néz, akkor a fotóid valószínűleg nem ugyanazt a gravitációs érzetet és csodálkozást fogják uralni. Légy udvarias, ragaszkodj az oldalvonalhoz, és mindig állj készen a visszavonulásra, ha valaki fontosabbnak kell besurranni melletted. Néha a kulisszák mögött nagyon kicsi a munkaterület, de a műsornak folytatódnia kell.

4. Fektessen be egy hangtompító kameratorkolatba

A zajszűrő kameratorkolat minden felvételt elnémít. Ez garantálja, hogy a fényképezőgépből származó zaj soha nem fogja elrontani a jelenetet vagy a bemutatót.

A karrierre törekvő dokumentumfilmesek számára ez a befektetés feltétlenül kötelező. A fényképezőgép torkolatával több mint fel van szerelve még nagyon érzékeny és halk folyamatok rögzítésére is, és ezt megteheti lehetőséged van fontosabb események forgatására a városodban, ha megfelelő állást kapsz, és a megfelelővel bejuthatsz emberek.

Még akkor is, ha csak szórakozásból, vagy a család és a barátok kedvéért fényképez, a fényképezőgép torkolatai segíthetnek rejtett fényképek készítésében. A cél ismételten az, hogy ne hívja fel magára a figyelmet. Tartsa a reflektorfényt ott, ahol kell, és soha többé ne aggódjon amiatt, hogy a redőny ellopja a műsort.

5. Hagyja vakuját a zöldszobában

A vakuk és villogó fények fantasztikusak a szereplők és a stáb fényképeihez az előadás befejezése után, de csak egy kicsit túl feltűnőek ahhoz, hogy élő előadás közben használhassák őket. Valójában, ha az előadók táncolnak vagy akrobatikáznak, a vaku használata a színpadon veszélyes lehet számukra.

A színpadi világítástechnikusnak megvan a maga feladata – az Ön felelőssége, hogy a legtöbbet hozza ki abból a fényből, amely az adott pillanatban a szarufákból kiáramlik.

Az is az a filozófia, hogy az ilyen típusú fotózásnak hűnek kell maradnia az alkalom szelleméhez. A színpadi fény egyedi és kifejező, de ami még ennél is fontosabb, olyan érzést kelt tőle, mintha az összes fényképe valóban abban a színpadi környezetben készült volna, amelyben éppen dolgozik. Azt szeretné, ha a fényképek Broadway-nek tűnnének, nem pedig úgy, mintha egy pincében készültek volna.

6. Hosszan fényképezzen, de legyen rövidebb objektív

Mindannyian ott voltunk: a színházigazgató a ház mögé taszított, az utolsó üléssor mögé, nincs kivétel, különben elment. Nem probléma, ha legalább 200 mm-es objektív van rajtad, vagy esetleg 400 mm-es objektív, ha szó szerint egy operaház hátuljáról fotózol. Ez legyen az egyetlen lencse, ami a személyén van? Nem vitatkoznánk.

Előfordulhat, hogy egyes műsorokban szereplők vagy hangszórók lépnek be a harcba a ház elejéről, ami azt jelentheti, hogy közvetlenül melletted sétálnak el. Akár egy reflektorfényben vannak jelen pillanatban, akár csendben lépnek be a szerepükbe, a fanfár nélkül, ez egy kiváló lehetőség kap egy nyerő lövést.

A színpad területéről készült szélesebb felvételekre is érdemes felkészülni – egy hosszú lencsével az egyesek levágásához, és egy portré hosszúságú objektívvel a teljes társulat vagy csoport megörökítéséhez. Ha mindig készen áll, soha nem fog lemaradni egy nagyszerű lövésről sem, amikor bemutatkozik.

Összefüggő: Kompozíciós tippek új fotósoknak

7. Használja ki a felnivilágítást, amikor csak lehetséges

A színpadi világítás definíció szerint erős és durva, akárcsak a színpadi smink. Mindkettőt nagyon közelről lehet látni, de túlzás nélkül a színpadon fellépőket és az általuk közvetített érzelmeket sokkal nehezebb lenne a közönségnek elolvasni.

Színházi környezetben sok a színpadon, előre néző portrék amit rögzít, nagyon "színházi" lesz, ami rendben van. Lehetnek azonban olyan pillanatok az előadás során, amikor valamivel drámaibb is lehet.

A színpadi világítás valószínűleg követi a történet hangulatát; egy magányos fresnel által felülről megvilágított zsolozsma nem hagyományosan vagy kereskedelmileg világít, de ennek ellenére látványos fotó lehet. Az egyik módja annak, hogy az előadó alakját valódi kulcs nélkül megkülönböztessük, ha úgy helyezzük el magunkat, hogy a reflektor a témát körülöleli.

8. Mondd el a történet minden részét

Attól függően, hogy mennyire érintett személyesen a műsorban, előfordulhat, hogy dokumentálni tudja a felvezetést a bemutató előtt – nem tanácsoljuk, hogy tönkretegye. bejutni az öltözőbe, de valószínűleg mind a szereplők, mind a stáb próbálni fog vagy forgolódni fog, mielőtt a ház világítása kialszik. le. Ha barátságosak és nem túl elfoglaltak, szívesen beállnak néhány kulisszák mögé.

A műsor után, ha nem kell egy bizonyos idő előtt kiüríteni, akkor érdemes lehet hasonlót csinálni. Egy lepukkant fellépés rohanása, egy szívét táncoló előadó kipirulása és egy jó munka jubileuma mindez hihetetlen tápot ad az érzelmes és tartalmas portrékhoz, amelyek végül nagyszerű emlékek maradnak minden érintett fél számára.

Többről van szó, mint pusztán a műsorról – Ön azért van ott, hogy lefotózza azt a tehetséget, amely mindezt lehetővé teszi, és igazán csodálatos érzés lehet, amikor minden tökéletesen összejön. Nem rossz csütörtök estére.

Professzionális színpadi fotózás: Élvezze az estét egy életen át

Ha látod, meg tudod csinálni. Az élő teljesítményű fotózás a legnagyobb kihívás még egy olyan fotós számára is, aki őszinte környezetben boldogul.

Nincs szükség sajtóbérletre a kipróbáláshoz – ha legközelebb barátja végzi a dolgát a városod heti nyílt mikrofonos estéjén, lehet, hogy te is belekóstolhatsz.

7 tipp a gyors fényképszerkesztési munkafolyamathoz

A felvételek szerkesztése gyorsan rémálommá válhat megfelelő munkafolyamat nélkül. Ezek a tippek segíthetnek egyszerűsíteni a folyamatot.

Olvassa el a következőt

A szerzőről