A megfelelő zengetési technikák használatával professzionálisabb hangzást érhet el. Próbálja ki ezeket a módszereket, hogy énekhangja kiemelkedjen.
A reverb vagy a visszhang a professzionális hangzású ének egyik legfontosabb eleme. A Reverb kiemelhet bizonyos érzelmi és tónusos karaktereket, intim vagy kiterjedt tereket generálhat, és kiemelheti az énekvonalat a mixben.
Ha túl vagy rosszul használod a visszhangot, az meghatározatlan és elmosódott énekhangokhoz vezethet, ami az ellenkezője lehet annak, amit keresel. Annak érdekében, hogy a lehető legjobbat hozza ki az énekhang zengető beépülő moduljaiból, áttekintünk néhányat a legjobb zengetési technikák közül, amelyeket ki szeretne próbálni a projektjei során.
1. Használjon Aux csatornát a Reverb effektusokhoz
Az egyik első dolog, amit meg kell tennie az éneksor zengésének megtervezésekor és formálásakor, hogy az éneket egy aux sávra küldi a kiválasztott reverb plugin segítségével.
Előfordulhat, hogy bizonyos hangkontextusokkal találkozhat, ahol zengetőt illeszt be közvetlenül az éneksáv(ok)ba, és kívánatos hangokat produkál. A reverb aux sávja azonban sokkal nagyobb fokú vezérlést, keverést és hangtervezést tesz lehetővé. Győződjön meg róla, hogy az aux sáv reverbje 100%-ban nedves, majd keverheti a száraz (eredeti) jellel.
Ez egy egyszerű lépés, amely viszonylag könnyen elvégezhető minden hangszerkesztő programban, és azzal jár, hogy potenciálisan javítja a DAW teljesítményét. Ha technikai problémái vannak, és Ön Logic Pro felhasználó, ismerje meg a legjobb módszereket javítja a Logic Pro teljesítményét Mac számítógépén.
2. Emelje elő énekét a visszhanggal
A legtöbb vokálos audioprojektben azt szeretné, hogy a fő énekvonal elöl és középen üljön, és végig tiszta maradjon. A Reverb egyszerre lehet a legnagyobb barátod és a legnagyobb ellenséged ennek elérésében. Egy kulcsfontosságú technika, amellyel megbizonyosodhat arról, hogy a központi énekvonal ne mosódjon ki, a késleltetés előtti beállítások megváltoztatása.
Az előkésleltetés meghatározza, hogy a hang első korai visszaverődése mikor hallható a száraz jelen keresztül. Ha módosítja az előkésleltetést a zengető beállításaiban néhány ezredmásodperccel, vagy akár másodperccel, akkor száraz énekhangja átvághatja a mixet, mielőtt a zengető effektus megjelenne.
Figyelembe kell vennie az erősségeit is különböző típusú reverb, így kiválaszthatja a céljainak megfelelőt. Használjon például szobai zenget a közeli és intim érzés érdekében, és egy lemezes zengetőt a nagyobb ütés és fényesség érdekében. Ne feledje, hogy a trükk az, hogy különféle technikákat kombinál, hogy elérje azt a csiszolt énekhangot, amelyre vágyik.
3. Használjon Kontrasztos Reverb effekteket
A hangzás egyik olyan aspektusa, amelyet az emberek füle leginkább érzékel, a kontrasztok. Részben ez az oka annak, hogy a dinamizmus, a változatosság és a dallamvonalak vagy effektusok mozgása általában a minőségi produkció mutatója.
Változtassa meg a lecsengési időket
Az egyik módja annak, hogy kontrasztos zengető effektusokat adjon az éneksoraihoz, ha hosszú lecsengési időket használ a sorok közötti szünetekben – és rövidebb, szárazabb lecsengési időket.
Sidechain Your Dry Vocal to Your Reverb
Ez a módszer a lecsengési idők módosításához hasonlóan működik, de úgy működik, hogy elnyomja a reverb effektust, amikor a száraz énekjel szól. Beállíthatja úgy, hogy egy tömörítési bővítményt helyez el az éneksáv(ok)ra, és használja a sidechain menüt (elérhető a legtöbb modern kompresszoron) a reverb aux sávjának kiválasztásához.
Ezután egy szárazabb énekjel kontrasztját fogja hallani a dallamsorok alatt, és a visszhang teljes ereje akkor jön ki, amikor az énekvonal elesik. Te is oldallánc tömörítést használjon lendületes effektusok létrehozásához, amelyek illeszkedhetnek alkotásai stílusához.
Használjon két Mono Reverbot különböző pásztázással
Egyetlen sztereó zengetés helyett (ami balra és jobbra is szól), megpróbálhat két monó zenget balra és jobbra pásztázva. Ezzel a módszerrel a reverb effektus szélesebbé válik, és minden mono zengetést nagyobb pontossággal vezérelhet.
Ennek a technikának egy érdekes módja az, hogy két különböző reverb típust használunk mindkét oldalon; például a jobb oldalon egy rövidebb, a bal oldalon egy hosszabb hall zenget. Ez hanghatást vált ki, ahol a visszhang idővel a sztereó képen keresztül fejlődni látszik. Ennél is fontosabb, hogy ez a technika megőrzi az eredeti énekhang tisztaságát.
4. Hozd háttérénekedet a mixed hátterébe
Ahogy már említettük, az erősebb reverb effektusok a hangjeleket hátrébb helyezik a mixben. Ezt teljes mértékben kihasználhatja, amikor a háttéréneket keveri, hogy hátranyomja azokat. Az egyik ok, amiért fontos ezt megtenni, az az, hogy a háttérvokálod ne kerüljön ütközésbe a vezető vokáloddal térben.
Ne feledje, hogy az erősebb reverb beállítások kimossák a háttérének artikulációját és megfogalmazását, ami lehet kívánatos vagy nem. Ha szeretné megőrizni némi tisztaságát a háttérénekben, fontolja meg az EQ szerkesztéseket, például egy mélyen kivágott szűrőt, hogy külön teret hasítson a keverékben az ilyen vokálok számára.
Ha bizonytalan az EQ-k és a frekvenciaspektrum tekintetében, nagy hasznot húzhat a tanulásból hogyan használd az EQ-kat a hangzás javítására.
5. Használjon EQ-t és egyéb effekteket a Reverb-jén
A definíció hiányának és az elmosódott effektusok elkerülése érdekében, amit a reverb (és a több zengető felhalmozódása) kiválthat, elhelyezhet egy EQ-t a reverb aux csatornáján. Ezután használjon mély- és magasvágású szűrőt is. Ez a módszer az Abbey Road hangmérnökei által úttörő trükk, és nagyszerű módja annak, hogy megőrizze a hangtisztaságot a mixben.
Semmiképpen ne korlátozza magát arra, hogy csak EQ-kat adjon a reverb effektekhez. A késleltetések kéz a kézben működnek a reverb beépülő modulokkal, hogy a mélység és a tér érzetét keltsék, és mindkettőnek szinkronizálnia kell késleltetési/lecsengési idejét a hang tempójával. Adjon hozzá némi tömörítést a szűkebb dinamikatartomány (a reverb plugin előtt) vagy a reverb tail (a reverb plugin után) érdekében.
Kísérletezzen a torzítás, a moduláció, a telítettség, a kapuk és egyebek kombinációival, és egyedi és feltűnő zengető effektusokat hozhat létre. Tanulni is lehet hogyan lehet megfordítani a hangot és a zengető effektussal, hogy néhány nagyszerű hangot adjon hozzá az átmenetek közötti áthidaláshoz.
6. Ragassza össze az összes énekhangját
Azok számára, akik hajlamosak több éneksávra, egy nagyon előnyös technika lehet, ha az összes éneket egyetlen reverb-bővítményre küldi – az esetleg használt különféle reverbek mellett. Ez a visszhang úgy működik, mint egy ragasztó, és kohéziót ad minden énekéhez. Azt a benyomást kelti, hogy kapcsolódnak egymáshoz, és ugyanabban a térben rögzítették őket.
Ha több énekvonalat, hangszercsoportot vagy egész mixet szeretne összeragasztani, tanulja meg hogyan kell használni a tömörítő bővítményeket.
Emelje énekhangját egy másik szintre
A legjobb hangzású énekhang eléréséhez teljes mértékben ki kell használnia a legjobb reverb technikákat. A további vezérlés érdekében állítson be egy aux csatornát a reverb effektekhez. Módosítsa a késleltetés előtti beállítást, hogy a vezető vokál előrébb kerüljön, és válassza ki a megfelelő típusú zengetést.
Használjon kontrasztos zengető effekteket, hogy vitalitást és dinamizmust adjon énekének, és keressen erősebb zengetést a háttéréneken, hogy visszaszorítsa őket a mixbe. EQ hangszínnel növeli a reverbeket, és más effektusokat használjon egyedi térbeli hangok létrehozásához. Adjon hozzá némi visszhangot, amely összeragasztja énekét, és éneke úgy visszhangzik, mint még soha.